别让文旅宣传拍成猴子，流量狂欢背后的文化失焦

短视频平台上，文旅宣传正陷入一场“猴子式”的狂欢：景区里，演员扮成孙悟空翻跟头、荡秋千，背景是千年古刹，却只拍出“猴戏”的滑稽；古镇中，年轻人套着毛茸茸的猴玩偶服，对着镜头挤眉弄眼，喊出“来XX景区，当一天快乐猴”；更有甚者，将地方特色美食硬塞进“猴子捞月”的梗里，镜头里只有猴子的夸张动作，没了食物的本真滋味……网友吐槽：“这哪是宣传文旅？分明是在拍《西游记》番外篇，还拍得特别潦草。”

“文旅拍成猴子”，本质是流量焦虑下的文化失焦，当“短平快”的流量逻辑成为文旅宣传的“指挥棒”，许多地方陷入了“为博眼球而失真、为求爆款而失魂”的怪圈，为了在信息洪流中抓住用户注意力，创作者们选择最“安全”的捷径——用猴子这种自带“喜感”的符号，制造视觉冲击，却忘了文旅的核心从来不是“猴子”，而是“文化”与“人”的故事。

“猴子式”宣传：流量焦虑下的“救命稻草”？

为何文旅宣传总爱“扮猴子”？答案藏在冰冷的流量数据里，某平台数据显示，带“猴子”“猴戏”标签的短视频，平均播放量比普通文旅内容高30%，点赞率提升20%，这种“猴子红利”让不少地方动了心：与其花时间挖掘地方文化内核，不如找几个“猴子梗”，拍点夸张内容，流量来得更快，我们看到：非遗传承人被要求穿猴戏服装表演传统技艺，千年古建筑成了猴子爬上爬下的“背景板”，甚至有人为了拍“猴子抢游客手机”的桥段，故意训练动物扰民——文化成了流量的“装饰品”，本真面目被“猴子”的光环彻底掩盖。

更值得警惕的是，“猴子式”宣传正在形成恶性循环，当“猴子=流量”成为行业共识，创作者们争相模仿，内容越来越同质化：今天拍“猴子爬树摘桃”，明天拍“猴子骑自行车”，后天拍“猴子给游客作揖”……观众看多了，自然审美疲劳，最终只会用“无聊”“低俗”划走，而那些真正有文化底蕴的内容，反而因“不够吸睛”被淹没——这就像一群人为了抢苹果，挤翻了装满苹果的篮子,最后只捡到几片烂叶子。

丢掉“猴子”外壳，文旅宣传需要“文化魂”

文旅宣传的本质，是讲好“一方水土的故事”，无论是江南的烟雨、塞北的胡杨，还是非遗的技艺、民俗的温度，这些才是吸引游客的“根”，若只盯着“猴子”的流量外壳，丢了文化的“魂”，最终只会让游客“来了就走，走了就忘”。

反观那些成功的文旅宣传，无一不是扎根文化土壤，河南卫视《唐宫夜宴》没有靠“猴子跳跳”，而是用舞蹈复原盛唐气象，让文物“活”了起来；淄博烧烤火遍全国，靠的不是“猴子卖烧烤”，而是“小饼卷一切”的烟火气，和“好客山东”的人情味；云南诺邓古村的宣传，没有刻意蹭“猴子”热点，而是镜头对准千年古盐井、传统火腿制作工艺，让游客在光影中触摸时光的温度——这些内容或许没有“猴子”炸裂”，却因文化的厚重感，让人愿意停留、愿意分享。

文旅宣传不是耍猴戏，不需要上蹿下跳博眼球，真正的文旅魅力，藏在“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”的诗意里，藏在“胡天八月即飞雪”的壮阔中，藏在“指尖生花”的非遗技艺里，藏在“人间烟火气”的市井长巷中，这些内容或许需要更深的挖掘、更慢的打磨，但唯有如此，才能让游客不仅“来了”，更能“；不仅“打卡”，更能“共鸣”。

别让“猴子”抢了文旅的“戏台”，放下对流量的执念，回归文化的本真，用故事打动人心，用温度连接情感——这才是文旅宣传该有的“筋骨”，毕竟，游客要看的不是“猴子捞月”的闹剧，而是“明月照大江”的壮阔；不是“猴子爬树”的滑稽，而是“树木丛生，百草丰茂”的生机，文旅宣传，当如陈酿，愈久愈香；而非猴子,跳跳就散。