扬州文旅演员，在历史与烟火间，演绎一座城的千年风华

xwhb 2026-10-19

当“扬州慢”遇见“表演者”：他们是城市的“文化摆渡人”

“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”，自古扬州便是文人墨客心中的风雅之地，瘦西湖的波光、东关街的青石板、个园的竹影、大明寺的钟声……每一处景致都藏着千年故事，而“扬州文旅演员”，正是这些故事的“当代讲述者”，他们不同于舞台上的专业演员，却以更鲜活的方式，将扬州的历史文脉、民俗风情“搬”进游客的视野，成为连接过去与现在、静态景观与动态体验的“文化摆渡人”。

在扬州，文旅演员的“舞台”无处不在：瘦西湖畔，他们化身唐代诗人，吟诵“故人西辞黄鹤楼”的千古绝唱；东关街里，他们是明清时期的“盐商”“船娘”，用方言讲述运河上的繁华往事；个园的竹林旁，他们演绎“扬州八怪”的文人雅趣，挥毫泼墨间尽显才情，他们的表演没有华丽的布景，却以“人景合一”的方式，让游客在行走中触摸历史的温度，在互动中感受“扬州慢”的生活意趣。

从“角色”到“本色”：用热爱守护城市记忆

成为文旅演员，并非易事，他们不仅是“表演者”，更是“扬州文化的研究者”和“传播者”，28岁的李想是瘦西湖景区的一名“唐代诗人”扮演者，为了还原盛唐气象，他不仅熟读《全唐诗》，还特意学习唐代礼仪、书法，甚至模仿古人的发声方式。“游客问我‘杜牧为何写‘十年一觉扬州梦’，我不能只背诗句，得告诉他扬州当时的繁华，以及文人墨客对这座城的复杂情感。”李想说，每一次表演，都是一次与历史的“对话”。

而在东关街，62岁的“船娘”王阿姨则用市井气息诠释着扬州的烟火气，她身着蓝印花布衫，摇着乌篷船，用扬州方言唱起《拔根芦柴花》，游客跟着哼唱，船桨搅动的水波里，仿佛倒映着明清时期运河“漕运繁忙”的盛景。“我从小在东关街长大，这里的每一条巷子、每一块砖都有故事。”王阿姨说，她不是在“演”船娘，而是在“讲”自己的故事，“游客爱听这些，因为他们想看到一个真实的扬州。”

从“扬州评话”的传承人到“非遗技艺”的展示者，从“历史人物”的扮演者到“民俗活动”的组织者，扬州文旅演员们用“本色”与“角色”的融合，让城市记忆不再是博物馆里的文字，而是可感、可触、可参与的“活态文化”。

创新与传承：让古老文化“破圈”生长

“文旅演员”的魅力，在于既能坚守传统，又能拥抱创新，近年来，扬州文旅演员们尝试将现代元素融入传统表演，让古老文化“破圈”生长，在个园，他们推出“沉浸式剧本杀”，游客化身“盐商子女”，通过解谜、互动，了解扬州盐业文化；在瘦西湖，他们结合AR技术，让游客“穿越”到唐代，与“李白”“杜甫”共赏“烟花三月”；在东关街，他们与年轻乐队合作，用摇滚改编扬州清曲，让传统曲艺焕发青春活力。

“00后”演员小林是“创新派”的代表，他擅长用短视频记录文旅表演的幕后故事，视频中，他不仅展示“扬州八怪”的绘画技巧，还会教网友用扬州话说“早上好”“欢迎来扬州”。“很多年轻人通过我的视频认识扬州，甚至专程来找我‘打卡’。”小林说，创新不是“颠覆传统”，而是用年轻人喜欢的方式，让他们“愿意了解、主动传播”扬州文化。

这种“守正创新”的尝试，让扬州文旅演员的影响力不断扩大，他们不仅活跃在线下景区，还通过直播、短视频走向全国，让更多人知道：扬州不仅有“瘦西湖”“个园”，还有一群热爱这座城市、用表演讲述故事的“文化使者”。

一座城与一群人：相互成就的“双向奔赴”

扬州文旅演员与城市，是一场“双向奔赴”的深情，演员们用表演赋予城市景观以灵魂，城市则以文化底蕴滋养演员的成长，正如一位游客所说：“来扬州之前，我知道它是个‘历史名城’；来扬州之后，我通过演员的表演，爱上了它的‘烟火气’和‘人情味’。”

而演员们也在这个过程中找到了自己的价值。“当游客对我说‘老师，您讲的故事让我对扬州有了新的认识’，那一刻，我觉得所有的付出都值得。”李想说，王阿姨则笑着说：“现在很多游客来东关街，会特意找我‘摇船’，他们说‘听您唱的《拔根芦柴花》，就像回到了小时候’。”这种被需要、被认可的感觉，让他们更加坚定地守护着这座城的记忆。