水韵兴化，艺韵长存——记兴化文旅艺人的传承与创新

兴化，这座镶嵌在里下河平原的“水乡明珠”，因水而生、因垛而奇，更因一群深耕文脉的文旅艺人，让千年水乡的故事有了鲜活的注脚，他们或是指尖翻飞的传统技艺传承人，或是声动水乡的民俗表演者，或是用现代语汇重构古韵的文创先锋——在文旅融合的浪潮中，他们既是水乡文化的“守护者”，也是连接历史与当下的“摆渡人”，让兴化的每一寸土地都流淌着“看得见乡愁、品得到文韵”的独特魅力。

指尖上的千年：传统技艺的“活化石”

走进兴化，仿佛走进一座露天民俗博物馆，而文旅艺人，便是这座博物馆中最生动的“展品”，在李中的水上森林，竹编艺人王师傅正用篾条编织着栩栩如生的水鸟，篾片在他手中如灵动的游鱼，经纬交错间，里下河“滩涂水鸟翔集”的景象跃然眼前。“这门手艺从我爷爷那辈传下来，过去是编农具、编渔篓，现在游客喜欢有‘水乡味’的文创，就编起了芦苇船、荷灯，老手艺也能‘潮’起来。”王师傅笑着说，他的竹编摊位前，总能围满驻足的游客，孩子们上手尝试编织的欢声笑语,成了景区里最动人的背景音。

而在郑板桥故居旁，麦秆画的传承人陈阿姨正用金黄的麦秆拼贴出《竹石图》。“麦秆是咱兴化田间的‘宝贝’，晒、熏、剪、贴，七道工序才能成型。”她指尖捻起一片麦秆，对着光细细端详，“以前麦秆画多是‘贴在墙上看’，现在我们和景区合作，做成书签、挂饰，游客还能亲手体验，把‘水乡的麦香’带回家。”从农具到艺术品，从实用到审美，传统技艺在文旅艺人的手中，完成了从“生存技能”到“文化符号”的蜕变,让古老技艺在当代生活中重新扎根。

声动水乡：民俗表演里的“乡愁密码”

“哎——嘿哟，清早喜鹊喳喳叫，垛田里油菜花开得俏……”清晨的千垛菜花景区，一阵高亢嘹亮的茅山号子穿透薄雾，引得游客纷纷驻足，唱号子的老人们是当地渔民的后代，过去在湖上捕鱼，用号子协调动作、传递力量；他们站在景区的“水乡戏台”上，将渔歌、秧歌、劳动号子改编成表演曲目，让游客在旋律里听见水乡的“心跳”。“我们这代人嗓子一开，就能想起小时候跟着爹娘在船上生活的日子。”78岁的周大爷擦了擦额角的汗，“年轻人现在也愿意学，景区还专门开了‘号子小课堂’，让这门‘声音的活化石’传下去。”

除了茅山号子，兴化的淮剧表演同样独具魅力，在沙沟古镇的百年戏台上，年轻的淮剧演员小林正扮演着《板桥县令》里的郑板桥，一板一眼间，既有文人的风骨，又有水乡的柔情。“淮剧是咱兴化的‘地方名片’，以前只在乡下庙会演，现在成了景区的‘固定节目’。”小林说，为了让老剧种“吸粉”，他们加入了现代舞美和剧情改编，“水乡人家》，讲的就是垛田人家的故事，游客听着亲切，看着也带劲。”民俗表演不再是“老古董”，而是成了游客“沉浸式”体验水乡文化的入口——当号子声与淮剧腔在古镇回荡,乡愁便有了最动人的旋律。

破圈与新生：文创艺人的“水乡新语”

“00后”姑娘小周是兴化文旅圈里的“新锐玩家”，她大学毕业后回到家乡，用插画和短视频，把兴化的垛田、乌篷船、板桥竹石变成了“潮酷”文创产品。“我画了一套‘二十四节气·兴化’插画，春天画千垛菜花，夏天画水上森林，秋天画河蟹肥美，冬天画雪映古镇，在网上特别受欢迎。”小周的电脑里存满了游客反馈：“有外地游客说，看了我的画，专门来兴化打卡，这让我觉得特别有成就感。”

像小周这样的年轻文创艺人，在兴化越来越多，他们用“Z世代”的语言重构传统：把茅山号子改编成电子音乐，在水乡音乐节上演唱；用3D打印技术复刻郑板桥的竹石图，让艺术走进寻常百姓家；甚至在短视频平台开设“跟着艺人学非遗”栏目，手把手教网友编织麦秆画、制作莲蓉糕。“文旅融合不是简单‘贴标签’，而是要让文化‘活’在当下。”小周说，“我们年轻人既要懂传统，更要会‘破圈’，让兴化的文化故事被更多人看见、喜欢。”

从指尖技艺到声腔韵律，从民俗表演到现代文创，兴化文旅艺人用热爱与坚守，让水乡文化在时光长河中奔涌向前，他们是文化的“摆渡人”，将千年文脉载向更广阔的天地；他们是乡愁的“守护者”，让每一个来到兴化的人，都能在艺人的故事里，读懂这座水城的温度与深度，随着文旅融合的深入，这些“水乡艺人”必将继续书写新的传奇——让