泉州文旅有戏，不止戏曲，更是生活的戏台

xwhb 2026-10-31

当千年古韵遇见“戏”精人间

“泉州，是你一生至少要去一次的地方。”这句流传甚广的话，道尽了一座城的厚度与温度，而当“有戏”二字与泉州文旅相遇，便碰撞出奇妙的化学反应——这里的“戏”，不止于梨园戏的婉转、高甲戏的诙谐，更是一场关于文化、生活与体验的“大戏”：是古厝里的烟火与传奇，是街巷间的活态传承，是游客与城市的双向奔赴，泉州文旅，正以“戏”为媒，让千年古韵在当下舞台上，演得精彩，看得过瘾。

“戏”之本源：老调新弹，让非遗“活”起来

泉州的文化基因里，刻着“戏”的印记，作为中国“戏曲之都”，这里孕育了梨园戏、高甲戏、打城戏、提线木偶戏等20多个剧种，其中4项入选国家级非遗，若想读懂泉州的“戏”，必先走进这些老调新弹的舞台。

清源山下，梨园戏实验剧场的《陈三五娘》正上演，水袖轻扬间，唐宋遗音流淌而出，那句“今古送郎君，送到月照东”的唱词，穿越千年仍让人心醉；在泉州木偶剧团，提线木偶“小沙弥”翻跟头、喷火，引得观众阵阵惊呼，演员指尖的灵动，让“偶戏”有了生命般的温度；就连街头巷尾，偶遇一场高甲戏的“打戏”，武生们刀光剑影、诙谐逗趣，也总能让路人驻足，拍手叫好。

泉州的“戏”，从不止于剧场，在蟳埔村，簪花女的“头饰一戴，人人都是戏精”——她们身着大裾衫、阔脚裤，发髻上缀满鲜花，漫步古厝间，仿佛从《清明上河图》里走出的角色；在德化，陶瓷匠人手中的泥巴在旋转中“长”出造型，游客亲手拉坯、塑形，感受“泥土与指尖的对话”，这何尝不是一场“手作的戏”？非遗不再是博物馆里的标本，而是融入生活的“活态剧本”，每个人都能成为参与者。

“戏”之延伸：古城即舞台，处处是“戏”场

泉州的“戏”，更藏在城市的肌理里，这座“半城烟火半城仙”的古城，本身就是一座没有围墙的剧场：红砖古厝是舞台，街巷是幕布，居民与游客都是演员。

漫步西街，开元寺的钟声与奶茶店的香气交织，老字号“吴氏手工麻糍”前，老师傅抡着木槌打麻糍，围观的孩子学着模样“比划”，这出“生活小品”充满烟火气；走到中山路，骑楼下的“戏精”店主吆喝着“润饼菜，包你满意”，闽南语与普通话混搭，带着市井的幽默；夜幕降临，天后宫广场的“海丝风情秀”开场，惠安女、浔埔女、拍胸舞轮番登场，灯光映着古厝，光影流转间，千年海丝故事娓娓道来。

就连泉州的美食，也是一场“舌尖上的戏”，面线糊的“嗦嗦”声、土笋冻的“Q弹”感、姜母鸭的“香浓”气……每一口都是味蕾的“剧情”，在老字号“肉粽吴”，食客们围坐一桌，听着老板讲“粽子的由来”，仿佛在品尝一段有滋有味的历史。

“戏”之新生：年轻态表达，让古城“潮”起来

“有戏”的泉州，从不拒绝年轻，当Z世代遇上千年古城，碰撞出无数“潮”玩法，让文旅“戏”码更鲜活。

在泉州数字文创园，AR技术让清源老君岩“活”了过来，游客扫码即可看到老子“走出”石壁，讲述道家故事；在“宋元中国·海丝泉州”主题剧本杀里，玩家化身商人、官员、水手，在开元寺、洛阳桥等实景地“穿越”宋元，体验“海丝风云”；年轻人穿着汉服漫步古城，在关帝庙前拍一组“国风大片”，或在“西街文创店”DIY一个提线木偶，把“泉州记忆”带回家。

更妙的是泉州的“节戏”——元宵节的“嗦啰嗹”巡游，踩高跷、舞龙灯，万人空巷闹元宵；中秋节的“海丝赏月晚会”，在洛阳桥上听南音、品月饼，感受“海上生明月，天涯共此时”的诗意，这些节日“大戏”，让传统文化有了年轻的注脚，也让泉州成为年轻人的“打卡圣地”。