沂蒙风华入戏来——临沂文旅演艺激活文化传承与旅游新活力

当暮色漫过沂蒙山峦,临沂市区的沂河岸边灯光渐次亮起，一场融合了红色故事、民俗风情与山水意境的实景演出《沂蒙颂》正拉开序幕，舞台上，身着粗布衣裳的“红嫂”们用嘹亮的山歌传递着“最后一碗米送去做军粮”的深情，背景中巍峨的蒙山剪影与流动的沂河水光交相辉映，将观众瞬间拉回那个烽火淬炼的岁月，这是临沂文旅演艺的缩影——以文化为魂、以山水为台，让沉睡在典籍与记忆中的沂蒙风华，通过“演”的形式“活”在当下，成为连接历史与当下、文化与旅游的鲜活纽带。

红色为魂：让革命精神在舞台上“重生”

作为著名的革命老区,临沂的每一寸土地都镌刻着红色记忆，文旅演艺的首要使命，便是让这些“有温度的历史”可感可知，近年来，临沂深耕红色文化IP，打造了一系列主题鲜明、感染力强的红色演艺作品，让沂蒙精神从“教科书上的文字”变为“直抵人心的震撼”。

在沂南县红嫂旅游区,情景剧《沂蒙红嫂》常年上演，演员们多是当地村民，他们用最质朴的表演还原“用乳汁救伤员”“火线架桥”等真实故事，当“红嫂”们跪地用木盆盛着“伤员”的伤口，当沂蒙六姐妹在风雪中为部队纳鞋底的剪影投射在老屋墙上，台下观众常常泪目，这种“零距离”的情感共鸣，让红色精神不再是抽象的符号，而是化为触手可及的温暖与力量。

而在孟良崮战役纪念馆,实景演出《孟良崮》则将战场搬到了真实的战役遗址，借助现代科技手段，枪炮声、硝烟味与山峦间的实景灯光交织，让观众仿佛置身于1947年的那场决定性战役。“这场演出不是在‘演’历史，而是在‘唤醒’历史。”一位看过演出的老战士说，“当冲锋号响起时，我好像又回到了那个年代。”红色演艺的“沉浸式”表达，让革命老区的故事跨越时空，持续感染着新一代观众。

非遗为韵：让民俗风情在舞台上“绽放”

临沂的文化底蕴,不止于红色，这里是东夷文化发祥地，柳琴戏、临沂琴书、沂蒙泥塑、手绣等非物质文化遗产灿若星辰，文旅演艺将这些“老技艺”融入现代舞台，让民俗风情以更鲜活的方式走进大众视野。

在临沂市柳琴戏传承保护中心,传统柳琴戏《王祥卧鱼》经过创新改编后，年轻观众占比大幅提升，剧目保留了柳琴戏特有的“拉魂腔”韵味，却在舞台设计上融入了全息投影技术：当王祥卧冰求鲤时，冰面裂纹与游鱼的光影在舞台上流动，传统戏曲与现代科技碰撞出新的火花。“以前觉得柳琴戏是‘爷爷奶奶辈的娱乐’，看完才发现，原来老祖宗的艺术这么酷！”00后观众小李说。

更具烟火气的,是景区里的“民俗快闪”，在兰陵压油沟景区，游客随时可能偶遇一场沂蒙民歌对唱：身着彩衣的农妇敲着竹板唱《沂蒙山小调》，手持旱烟袋的老汉用临沂琴书回应《十劝郎》；在沂蒙山龟蒙景区，非遗传承人现场展示木旋玩具制作，背景里是孩子们跟着《打铁歌》的节奏敲打“小铁锤”的欢快场景，这些“不设舞台的演出”，让民俗文化从“被保护”走向“被热爱”，成为游客心中最“临沂”的旅行记忆。

山水为台：让自然与人文在舞台上“共舞”

“蒙山高，沂水长，沂蒙山上好风光。”临沂的山与水，从来都是文化最生动的背景板，文旅演艺大胆突破“剧院围墙”，将舞台架设在山水之间，让自然景观成为演出的一部分，创造出“人在戏中游，戏在景中生”的独特体验。

在费县天蒙旅游区,实景演出《沂蒙山小调》以望海楼为天然背景，以沂蒙山深处的村落为舞台，当熟悉的旋律响起时，演员们从山间小径缓缓走来，身后是层叠的梯田与翻涌的云海；在云蒙湖景区，“水上夜演”将灯光、音乐与湖面倒影融为一体，渔火点点中，《沂蒙颂》《谁不说俺家乡好》的歌声随着水波荡漾开来，让“夜游沂蒙”成为新的旅游热点。

这种“山水演艺”不仅美，更“活”了