黄娇娇文旅，以文化为魂，让乡土焕新颜

xwhb 2026-11-04

在乡村振兴的时代浪潮中，总有一些人带着对土地的深情与文化的敬畏，成为连接传统与现代的桥梁，黄娇娇，便是这样一位用脚步丈量乡土、用匠心编织文旅梦想的践行者，她以“黄娇娇文旅”为名，将散落在乡野间的文化碎片串珠成链，让沉睡的乡土资源“活”起来,为无数村庄注入了文旅融合的新活力。

从“乡愁”到“乡创”：一场双向奔赴的热爱

黄娇娇的文旅之路，始于一段深藏心底的乡愁，她出生在湘西南的一个古村落，童年记忆里是青石板路上的脚步声、老屋檐下的风铃声、外婆哼唱的山歌，长大后走出大山，她却在都市的霓虹中愈发怀念那份纯粹的文化根脉。“很多传统技艺正在消失，老房子在慢慢倒塌，如果再不记录下来，就真的没了。”这份焦虑,成了她投身文旅的起点。

2018年，黄娇娇辞去城市白领工作，回到家乡，她没有急于开发商业项目，而是花了半年时间，走遍了周边十几个村落，用笔和相机记录下老手艺人的故事：72岁的竹编艺人李伯能用篾条编出“百鸟朝凤”，85岁的歌师张公的唱腔里藏着千年的苗族史诗，村口那棵300年的古樟，曾是村民议事、孩童嬉戏的“精神地标”，这些散落的文化密码，成了她打造“黄娇娇文旅”的“底气”。

“文旅不是简单的‘看风景’，而是让游客走进文化的‘毛细血管’。”黄娇娇常说，她坚信，好的文旅项目，既要让外来者感受到独特的文化魅力，也要让本地人重新认识家乡的价值——这是一场“乡愁”与“乡创”的双向奔赴。

以文塑旅：让每一寸土地都有“故事感”

在黄娇娇的文旅版图里，“文化”是灵魂，“体验”是载体，她拒绝同质化的“农家乐”模式，而是深挖每个村落的文化基因，为项目注入不可复制的“故事感”。

以她主导的“竹韵溪山”项目为例，这个曾因交通闭塞、人口流失而日渐凋敝的小村落，如今成了远近闻名的“非遗体验地”，黄娇娇邀请李伯等老手艺人入驻“非遗工坊”，游客不仅能现场观摩竹编、剪纸、蜡染技艺，还能跟着匠人亲手制作一件作品——编一个竹篮、染一块手帕，指尖触摸材料的质感，文化便有了温度，她还收集了村民口中的老故事，在古树下设置“故事长廊”，用图文、音频的方式讲述“古樟的传说”“红军长征过村的往事”,让每一步行走都成为与历史的对话。

更让人眼前一亮的是她的“节气文旅”策划，春分时，她组织“春耕节”，让游客跟着村民插秧、播种，体验“汗滴禾下土”的农耕文化；端午时，举办“龙舟赛+包粽子大赛”，邀请周边村民组队竞技，河岸上飘着艾草香，空气中满是热闹的烟火气；中秋时，则在古祠堂里摆起“百家宴”，月光下唱起山歌，尝着村民自制的月饼，感受“但愿人长久”的团圆意蕴。“节气是古人留给我们的文化密码，我们要让游客在四季流转中，感受中国式的生活美学。”黄娇娇说。

以旅兴村：让村民成为文旅发展的“主角”

“文旅发展的最终目的，是让村民受益。”这是黄娇娇始终坚持的原则，在项目规划中，她从不把村民当成“旁观者”，而是让他们成为“参与者”“受益者”，甚至“主角”。

在“竹韵溪山”，村民王婶曾是贫困户，如今在“非遗工坊”做竹编师傅，每月能挣3000多元；村里的年轻人小林大学毕业后在外打工，看到家乡文旅搞得好，回来开了家“文创小店”，卖自己设计的竹编文创产品，年收入翻了倍；就连村里的老人，也能在“故事长廊”当“讲解员”，用方言给游客讲老故事，挣一份“零花钱”。“以前觉得村里的老东西没用，现在才知道，这些‘老古董’能换钱，还能让外人羡慕！”王婶笑着说。

黄娇娇还创新推出“村民合伙人”模式：村民以老屋、老技艺、老物件入股，文旅公司负责运营，收益按比例分成，这种模式不仅盘活了闲置资源，更激发了村民的积极性——大家主动维护村容村貌，学习服务礼仪，生怕“自家的文化”被游客看轻。“竹韵溪山”的村民人均年收入从三年前的不足8000元，增长到如今的2.5万元，村子也从“空心村”变成了“网红村”。